Elegan, presisi, dan abadi, gerakan balet dikenal karena keanggunannya, seperti pirouettes, arabesques, pliés, dan pointe work yang seolah-olah menentang gravitasi. Namun, seiring dengan perkembangan tari, gaya yang kontras telah muncul: tari kontemporer, yang mengutamakan kebebasan, emosi, dan eksperimen.
Meskipun kedua bentuk seni ini berbagi keindahan gerakan dan ekspresi, keduanya sangat berbeda dalam teknik, gaya, dan tujuan. Mari kita jelajahi perbedaan menarik antara tari kontemporer vs balet.

Balet adalah bentuk tari klasik dan sangat terstruktur yang berasal dari Renaissance Italia dan berkembang pesat di Prancis dan Rusia. Tarian ini mengikuti teknik yang presisi dengan posisi lengan, kaki, dan kaki yang spesifik, putaran kaki ke luar, jari kaki yang ditekuk, dan garis tubuh yang bersih.
Latihan biasanya meliputi latihan di bar dan di tengah ruangan, yang mengarah pada gerakan lanjutan seperti lompatan, putaran, dan gerakan pointe untuk wanita.
Balet umumnya menceritakan sebuah cerita, seperti dalam Swan Lake atau Sleeping Beauty, dan menampilkan kostum elegan, tutu, sepatu pointe, dan musik klasik.
Gaya keseluruhan balet adalah anggun, tegak, dan halus, memberikan kesan kelembutan dan kendali. Pada dasarnya, balet adalah seni yang teknis, disiplin, dan secara visual elegan.

Tari kontemporer, di sisi lain, adalah gaya tari modern dan ekspresif yang muncul pada abad ke-20, menggabungkan pengaruh dari balet, jazz, dan tari modern. Gaya ini menekankan kebebasan, kreativitas, dan emosi, dengan fokus lebih pada eksplorasi gerakan daripada mengikuti aturan yang ketat.
Penari sering menggunakan gerakan di lantai, pergeseran berat badan, gerakan yang mendasar, dan improvisasi. Mereka mungkin tampil tanpa sepatu atau dengan sepatu lembut, mengenakan kostum sederhana atau abstrak, dan panggung yang serba guna.
Musik dan narasi juga lebih mudah disesuaikan, mulai dari cerita naratif hingga karya yang murni interpretatif. Singkatnya, tari kontemporer bersifat cair, bisa divariasikan, dan ekspresif.
Sehingga memungkinkan penari untuk bergerak dan merasakan dengan kebebasan yang lebih besar.
Sekarang, mari kita bandingkan balet dan tari kontemporer secara berdampingan dalam empat aspek utama: gaya, koreografi, teknik, dan penampilan.
Balet memiliki garis-garis yang bersih, vertikalitas, posisi yang presisi, jari kaki yang ditekuk, dan ekstensi yang tinggi. Gerakan sering memberikan kesan melayang, mengangkat, dan ringan. Cerita sering ditampilkan, dengan peran karakter yang jelas, kostum, dan panggung.
Sementara tari kontemporer lebih berakar pada tanah, lebih banyak menggunakan berat badan dan lantai, serta bentuk tubuh dan peralihan yang lebih bervariasi. Gerakan mungkin asimetris, tidak seimbang, atau tidak konvensional. Penekanan pada aliran, napas, konten emosional, improvisasi, atau interpretasi pribadi.
Koreografi balet sering mengikuti pola tradisional: awal-tengah-akhir yang jelas, alur cerita, peran korps de ballet, solo, dan pas de deux (duet). Skenario sering diambil dari mitos, folklore, atau sastra klasik.
Koreografer tari kontemporer mungkin bermain dengan narasi atau meninggalkannya sama sekali. Karya mungkin abstrak, fokus pada suasana daripada cerita, dan memasukkan improvisasi atau gerakan tidak biasa. Panggung, kostum, dan musik mungkin semua non-tradisional.
Balet adalah bentuk tari yang sangat terstruktur dan dikenal karena ketepatan dan disiplinnya. Penari berlatih secara intensif dalam teknik turnout, posisi kaki spesifik, dan latihan barre sebelum beralih ke latihan di tengah ruangan dan latihan pointe.
Setiap gerakan menekankan kendali otot yang bersih, keselarasan, postur, garis, dan ekstensi. Fondasi teknis inilah yang memberikan balet keanggunan dan keeleganan khasnya, memungkinkan penari tampil seolah-olah tanpa usaha sambil mempertahankan kekuatan dan keseimbangan yang luar biasa.
Di sisi lain, tari kontemporer jauh lebih mudah beradaptasi dan memungkinkan ekspresi pribadi yang lebih besar. Meskipun latar belakang balet dapat membantu, penari kontemporer sering menggunakan berat badan secara lebih cair dan mendasar seperti menerapkan posisi kaki sejajar daripada turnout tradisional.
Gaya ini mencakup latihan di lantai, kontraksi dan pelepasan, pergeseran pusat gravitasi, dan improvisasi, mendorong penari untuk bereksperimen dengan cara tubuh mereka bergerak dan merespons emosi atau musik.
Penonton balet mengharapkan kostum formal, dekorasi panggung, alur cerita, musik klasik, dan peran yang jelas. Teknik dan penampilan penari sangat terampil dan rapi.
Penampilan tari kontemporer mungkin lebih minimalis, kostum lebih sederhana atau eklektik, dan panggung lebih abstrak. Musik mungkin non-klasik atau bahkan ambient/tanpa musik.
Fokus mungkin bergeser dari “penari yang menampilkan teknik tertentu” menjadi “penari yang mengekspresikan diri atau menjelajahi berbagai gerakan.”

Meskipun berbeda, balet dan tari kontemporer memiliki kesamaan penting dan dapat saling melengkapi:
Baik balet maupun tari kontemporer menawarkan para penari jalur unik untuk mengekspresikan keindahan seni, emosi, dan disiplin. Balet membangun dasar kekuatan, postur, dan ketepatan, sementara tari kontemporer mengembangkan dasar tersebut menjadi kreativitas, kebebasan, dan narasi emosional.
Rockstar Academy menyediakan tempat yang sempurna untuk memulai eksplorasi bakat olahraga dan seni. Melalui Akademi Olahraga & Seni Pertunjukan, siswa dapat mengikuti program yang dipimpin oleh ahli untuk mengembangkan keterampilan dan passion dalam lingkungan yang mendukung dan berstandar dunia.
Siap untuk mengambil langkah pertama? Temukan ritme dan keahlian seni Anda dengan bergabung dalam kelas Program Tari Kontemporer atau Program Balet di Rockstar Academy hari ini.
Selain itu, Program Balet dan Tari Kontemporer kami tidak hanya berfokus pada teknik dan keahlian seni, tetapi juga memberikan kesempatan kepada siswa untuk bersinar melalui pertunjukan dan kompetisi nyata.
Penari dapat berpartisipasi dalam acara menarik seperti RockOlympics, Elite Championships, CSTD Contemporary Dance Testing, dan Ballet & Contemporary Dance Recital, di mana mereka dapat memamerkan bakat dan kemajuan mereka di atas panggung.
Pengalaman ini membantu membangun kepercayaan diri, kehadiran panggung, dan semangat seorang penampil sejati. Plus, kami menawarkan kelas uji coba gratis, sehingga anak Anda dapat merasakan kegembiraan menari dan melihat apa yang membuat program Rockstar Academy benar-benar istimewa!
Apakah saya perlu memulai dengan balet sebelum belajar tari kontemporer?
Tidak selalu, tapi bisa membantu. Balet memberikan dasar yang kuat dalam hal kekuatan, postur tubuh, kesadaran tubuh, dan teknik, yang dapat memudahkan peralihan ke tari kontemporer.
Apakah penari balet bisa beralih ke tari kontemporer dengan mudah?
Ya, banyak penari balet beralih ke tari kontemporer, tetapi mungkin perlu menghilangkan beberapa kebiasaan. Misalnya, melonggarkan beberapa postur tubuh yang ketat, menjelajahi gerakan di lantai, bekerja dengan kaki sejajar daripada hanya mengarah ke luar, dan menerima improvisasi atau kualitas gerakan baru.
Apakah pertunjukan tari kontemporer harus mengenakan kostum dan menggunakan sepatu pointe seperti balet?
Tidak. Dalam tari kontemporer, penari dapat menggunakan kostum minimalis atau modern, tampil tanpa sepatu atau dengan sepatu lembut, dan tidak terikat oleh persyaratan sepatu pointe atau tutu tradisional. Sebaliknya, balet klasik sering mengharuskan sepatu pointe (untuk wanita) dan tutu.